河北达创体育器材有限公司
厂销通 第5年
已通过企业工商认证
公司服务热线
15128151523
在这一美的世界里，我们要探究舞蹈在东方、在西方，在不同的地域，为什么会呈现出迥然不同的形态与风格;我们要探究在古代、在现代，同一民族的舞蹈是怎样穿越时间隧道串联在一起，一脉相承。舞蹈把杆，作为一门人体动作的艺术，作为一种特殊的文化现象，它确实与特定的民族的生产万式和生活方式相适应。它以肢体作为符号，在漫长的历史发展进程中形成了该民族特有的符号系统，保存、传递着该民族的价值观念、行为方式。我们在前面简略列举的中国及西方的舞蹈发展历程，都充分证实了这一点。在这些历史的和现实的舞蹈中，无一不深深地蕴含着该民族的历史生态烙印，这些烙印无一不包含丰富的文化内涵。舞蹈是人体的艺术，也是美的人体展现。美的艺术样式在美学意义上包含内容、形式这两大部分。从内容到形式所形成的美的角度来认识，我们更可以体味到舞蹈把杆作为“文化”现象的真谛。因为它体现了当时人们的生产、生活方式。舞蹈作为人体美的艺术形式，蕴含了丰富的意味，因为它曲折地反映出某一民族的精神文化特质。所以，我们说舞蹈把杆是文化的一种特殊的展示方式。舞蹈把杆，作为文化的一种特定形态，由历史形态和现实形态两大部分构成。在中国，要探究舞蹈把杆作为文化的一种特定形态的真实存在，也必然涉及它的历史变迁进程和现实状况。于是，将目光投向遥远的过去，自然成为我们讲述舞蹈文化的必由之路。在中国，所谓原始歌舞，就是存在于史前文明的人类的一种文化活动。而据不断被发掘的考古材料证明，大约在近八千年前，中国的史前文明就已初现曙光。原始歌舞是人类观念、意识形态的产物，本质上是远古时代巫术礼仪活动、原始宗教、氏族图腾活动的产物和具体承载体。众多的考古发掘和大量的历史研究表明，人类脱离动物性的本质标志是磨制打造使用工具和在此基础上产生的精神生产与观念意识形态活动。原始歌舞就是远古人类精神生产活动的产物，远古的华夏中国的原始歌舞也是如此。舞蹈把杆是八大艺术之一，是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈把杆本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。
在舞蹈把杆的历史发展中，人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其X自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字;美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩，它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型;音乐的物质载体是声音;戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动(表演活动)，除舞蹈把杆外，主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。电影的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上，用电光在银幕上放映出来;曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体一一人的身体是其主要的艺术表现工具，多数杂技品种和舞蹈一样，是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。杂技也是一种表演艺术，演员也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈把杆那样着重表现人物情感的发展过程，一般不具有情节事件，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此，杂技具有更多的观赏性和性。舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈把杆作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、演员高X的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发，那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。价值和意义。舞蹈把杆动作组合构成的逻辑性，是动作在一定的顺序、方向、力度、速度和幅度上的结合与变化，它必须服从舞蹈语言乃至整个作品内容和形式的要求。舞蹈动作的美感，要求对动作的节奏、韵律和构图掌握适度。节奏，是动作在方向、力度、速度等方面的对比、重复或变化;韵律，是节奏的延伸和发展，是身体各部位动作之间和动作与动作之间连绵起伏的流动线条。
舞蹈把杆动作的构图，是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动，是造型的空间调动。舞蹈动作的民族风格，是各民族生活习俗、民族性格的一种体现，也是各民族舞蹈区别的显著标志。它主要表现在节奏、韵律的不同。民间舞蹈搬上表演舞台，动作的风格特点，是表演成功与否的重要因素。一般说来，东方民族的舞蹈，上身动作比较丰富;西方民族的舞蹈，脚下步法比较复杂。中国古典舞蹈动作线条比较圆曲、含蓄;古典芭蕾动作线条比较长直、外开。由于社会的发展和各国各民族文化的不断交流，舞蹈动作的民族风格在保持传统特点的基础上，也在发展变化主题指在舞蹈把杆作品中，通过对社会生活的描绘和对舞蹈形象的塑造所表现出来的思想，是作者在深入生活、认识生活的过程中逐步形成的，表达其对生活的认识、评价和理想。舞蹈作品的主题一经形成，它便在整个创作中居于主导地位，并贯穿于创作的全过程。题材的选取、情节结构的安排、舞蹈把杆动作的运用，都必须为正确而深刻地表现主题服务。舞蹈作品的主题要寓于舞蹈形象之中，要避免采取非舞蹈的手段把某种抽象的思想概念硬塞进舞蹈里。人物、环境、情节人物是舞蹈作品表现的主要对象，在舞蹈作品里，编导往往是通过对人物的描写来表现作品的主题和他对生活的评价的。舞蹈把杆作品中人物形象的塑造也要坚持典型化和性格化的原则。塑造人物主要通过行为的描写和感情的抒发。在舞剧里常把人物置于尖锐激烈的矛盾冲突一典型环境一之中来展现其性格;在叙事性舞蹈里，生动巧妙的情节结构是表现人物的重要方法。在抒情性舞蹈中，角色的身份往往不象叙事性舞蹈那样明确，有时是人，有时是自然景物，但不论其外部形态如何，都是舞蹈作者在缘物寄情、托物言志，抒发着编导的情感态度。抒情性舞蹈的环境往往是一个时代气氛的概括，表演者也常常是置身于这样的氛围中，见景生情、寓情于景，进而情景交融地创造出诗的意境和生动的舞蹈形象。
舞蹈把杆动作的构图，是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动，是造型的空间调动。舞蹈动作的民族风格，是各民族生活习俗、民族性格的一种体现，也是各民族舞蹈区别的显著标志。它主要表现在节奏、韵律的不同。民间舞蹈搬上表演舞台，动作的风格特点，是表演成功与否的重要因素。一般说来，东方民族的舞蹈，上身动作比较丰富;西方民族的舞蹈，脚下步法比较复杂。中国古典舞蹈动作线条比较圆曲、含蓄;古典芭蕾动作线条比较长直、外开。由于社会的发展和各国各民族文化的不断交流，舞蹈动作的民族风格在保持传统特点的基础上，也在发展变化主题指在舞蹈把杆作品中，通过对社会生活的描绘和对舞蹈形象的塑造所表现出来的思想，是作者在深入生活、认识生活的过程中逐步形成的，表达其对生活的认识、评价和理想。舞蹈作品的主题一经形成，它便在整个创作中居于主导地位，并贯穿于创作的全过程。题材的选取、情节结构的安排、舞蹈把杆动作的运用，都必须为正确而深刻地表现主题服务。舞蹈作品的主题要寓于舞蹈形象之中，要避免采取非舞蹈的手段把某种抽象的思想概念硬塞进舞蹈里。人物、环境、情节人物是舞蹈作品表现的主要对象，在舞蹈作品里，编导往往是通过对人物的描写来表现作品的主题和他对生活的评价的。舞蹈把杆作品中人物形象的塑造也要坚持典型化和性格化的原则。塑造人物主要通过行为的描写和感情的抒发。在舞剧里常把人物置于尖锐激烈的矛盾冲突一典型环境一之中来展现其性格;在叙事性舞蹈里，生动巧妙的情节结构是表现人物的重要方法。在抒情性舞蹈中，角色的身份往往不象叙事性舞蹈那样明确，有时是人，有时是自然景物，但不论其外部形态如何，都是舞蹈作者在缘物寄情、托物言志，抒发着编导的情感态度。抒情性舞蹈的环境往往是一个时代气氛的概括，表演者也常常是置身于这样的氛围中，见景生情、寓情于景，进而情景交融地创造出诗的意境和生动的舞蹈形象。
