舞蹈把杆,把杆直径为5厘米,材质,内有2厘米直径锰钢,带弹性适用于儿童和成年人使用,其他规格可根据客户要求订做。产品名称:移动式舞蹈把杆大底座产品规格:升降高度:80cm-120cm产品说明:把杆大底座:重量35公斤,立柱为Ф60电镀钢管,内有Ф35圆管作升降杆,底盘Φ400,表面喷塑处理。底座升降高度为800至1200,带碰珠升降。产品名称:臂挂式舞蹈把杆支架产品材质:壁挂升降式舞蹈把杆支架,表面白色为喷塑处理立柱采用无锋钢管,电镀处理升降立柱采用实心圆钢,带碰珠升降,双扣锁实,产品名称:产品说明:落地升降式舞蹈把杆支架,表面白色为喷塑处理立柱采用无锋钢管,电镀处理升降立柱采用实心圆钢,带碰珠升降,双扣锁实。表面喷塑处理。底座升降高度为800至1200。舞蹈把杆:移动大底座:把杆大底座:重量25公斤,立柱为Ф60无缝电镀钢管,电镀处理.内有Ф35实心圆钢作升降杆,带碰珠升降、双扣锁实.底盘Φ45cm,表面喷塑处理。底座升降高度为800mm至1100mm,带碰珠升降. 移动式小底座:重15KG,表面为电镀处理。底座升降高度为800mm至1100mm,插销式调节。把杆直径为5厘米,材质,内有2cm直径锰钢,带弹性适用于儿童和成年人使用。舞蹈把杆的用途:学习过舞蹈的人都知道,通常舞蹈的训练包括把上练习(也叫“舞蹈把杆训练”或“舞蹈把杆练习”)和把下练习(也叫“脱把练习”或“地面训练”)。舞蹈基础训练当中,把杆训练是气息、力量、稳定性及柔韧性的结合.标准舞蹈压腿把杆介绍;把杆材质:天然好实木,把杆Φ55cm,内有Φ22cm弹簧钢。长度规格:1-4米现货(其他尺寸可定制)支架升降高度:80-120cm(可调节)适用范围:舞蹈室、舞蹈房、舞蹈排练厅、家庭、单位表面:把杆光滑刺,手感舒适表面聚脂清漆处理。壁挂舞蹈把杆高度舞蹈把杆壁挂舞蹈把杆高度 两者升降杆均为电镀钢管材质,直径在2cm左右,底座材质为铸铁,直径8cm左右。其中落地固定式把杆调节高度在80cm-120cm左右(存在±2cm误差区间)。壁挂式把杆主力法兰在紧贴地面情况下,调节高度(含杆)在80cm-120cm左右(存在±2cm误差区间),把杆降到低距墙面距离则在30cm左右。 弹跳型器械:竖立的高度牌,水平的横梁都是有助于双腿弹跳的器械。在这些器械上采用助跑或者原地跳跃,有助于保持腿部的弹跳能力。提到舞蹈把杆的作用,人们常常会将其与“减肥”一词联系在一起。这里之所以说舞蹈是人体的”雕塑师”,而没有说成是身体的"雕塑师”,其实质不仅在于”人体”二字,也在于"雕塑师”一词。,舞蹈把杆是以人体为表现媒介的艺术形式,它离不开人体。
在舞蹈把杆的历史发展中,人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其X自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字;美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩,它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型;音乐的物质载体是声音;戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动(表演活动),除舞蹈把杆外,主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。电影的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上,用电光在银幕上放映出来;曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体一一人的身体是其主要的艺术表现工具,多数杂技品种和舞蹈一样,是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。杂技也是一种表演艺术,演员也塑造一定的角色,但是它不像舞蹈把杆那样着重表现人物情感的发展过程,一般不具有情节事件,而是通过高难度的技巧表演,表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此,杂技具有更多的观赏性和性。舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但是,在舞蹈把杆作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中,以手段作为目的、演员高X的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提,或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧,而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发,那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节,或是缺乏艺术的完整性,而陷于失败,舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演,而丧失了舞蹈艺术的基本品格。价值和意义。舞蹈把杆动作组合构成的逻辑性,是动作在一定的顺序、方向、力度、速度和幅度上的结合与变化,它必须服从舞蹈语言乃至整个作品内容和形式的要求。舞蹈动作的美感,要求对动作的节奏、韵律和构图掌握适度。节奏,是动作在方向、力度、速度等方面的对比、重复或变化;韵律,是节奏的延伸和发展,是身体各部位动作之间和动作与动作之间连绵起伏的流动线条。
舞蹈把杆动作的构图,是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动,是造型的空间调动。舞蹈动作的民族风格,是各民族生活习俗、民族性格的一种体现,也是各民族舞蹈区别的显著标志。它主要表现在节奏、韵律的不同。民间舞蹈搬上表演舞台,动作的风格特点,是表演成功与否的重要因素。一般说来,东方民族的舞蹈,上身动作比较丰富;西方民族的舞蹈,脚下步法比较复杂。中国古典舞蹈动作线条比较圆曲、含蓄;古典芭蕾动作线条比较长直、外开。由于社会的发展和各国各民族文化的不断交流,舞蹈动作的民族风格在保持传统特点的基础上,也在发展变化主题指在舞蹈把杆作品中,通过对社会生活的描绘和对舞蹈形象的塑造所表现出来的思想,是作者在深入生活、认识生活的过程中逐步形成的,表达其对生活的认识、评价和理想。舞蹈作品的主题一经形成,它便在整个创作中居于主导地位,并贯穿于创作的全过程。题材的选取、情节结构的安排、舞蹈把杆动作的运用,都必须为正确而深刻地表现主题服务。舞蹈作品的主题要寓于舞蹈形象之中,要避免采取非舞蹈的手段把某种抽象的思想概念硬塞进舞蹈里。人物、环境、情节人物是舞蹈作品表现的主要对象,在舞蹈作品里,编导往往是通过对人物的描写来表现作品的主题和他对生活的评价的。舞蹈把杆作品中人物形象的塑造也要坚持典型化和性格化的原则。塑造人物主要通过行为的描写和感情的抒发。在舞剧里常把人物置于尖锐激烈的矛盾冲突一典型环境一之中来展现其性格;在叙事性舞蹈里,生动巧妙的情节结构是表现人物的重要方法。在抒情性舞蹈中,角色的身份往往不象叙事性舞蹈那样明确,有时是人,有时是自然景物,但不论其外部形态如何,都是舞蹈作者在缘物寄情、托物言志,抒发着编导的情感态度。抒情性舞蹈的环境往往是一个时代气氛的概括,表演者也常常是置身于这样的氛围中,见景生情、寓情于景,进而情景交融地创造出诗的意境和生动的舞蹈形象。
舞蹈把杆动作的构图,是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动,是造型的空间调动。舞蹈动作的民族风格,是各民族生活习俗、民族性格的一种体现,也是各民族舞蹈区别的显著标志。它主要表现在节奏、韵律的不同。民间舞蹈搬上表演舞台,动作的风格特点,是表演成功与否的重要因素。一般说来,东方民族的舞蹈,上身动作比较丰富;西方民族的舞蹈,脚下步法比较复杂。中国古典舞蹈动作线条比较圆曲、含蓄;古典芭蕾动作线条比较长直、外开。由于社会的发展和各国各民族文化的不断交流,舞蹈动作的民族风格在保持传统特点的基础上,也在发展变化主题指在舞蹈把杆作品中,通过对社会生活的描绘和对舞蹈形象的塑造所表现出来的思想,是作者在深入生活、认识生活的过程中逐步形成的,表达其对生活的认识、评价和理想。舞蹈作品的主题一经形成,它便在整个创作中居于主导地位,并贯穿于创作的全过程。题材的选取、情节结构的安排、舞蹈把杆动作的运用,都必须为正确而深刻地表现主题服务。舞蹈作品的主题要寓于舞蹈形象之中,要避免采取非舞蹈的手段把某种抽象的思想概念硬塞进舞蹈里。人物、环境、情节人物是舞蹈作品表现的主要对象,在舞蹈作品里,编导往往是通过对人物的描写来表现作品的主题和他对生活的评价的。舞蹈把杆作品中人物形象的塑造也要坚持典型化和性格化的原则。塑造人物主要通过行为的描写和感情的抒发。在舞剧里常把人物置于尖锐激烈的矛盾冲突一典型环境一之中来展现其性格;在叙事性舞蹈里,生动巧妙的情节结构是表现人物的重要方法。在抒情性舞蹈中,角色的身份往往不象叙事性舞蹈那样明确,有时是人,有时是自然景物,但不论其外部形态如何,都是舞蹈作者在缘物寄情、托物言志,抒发着编导的情感态度。抒情性舞蹈的环境往往是一个时代气氛的概括,表演者也常常是置身于这样的氛围中,见景生情、寓情于景,进而情景交融地创造出诗的意境和生动的舞蹈形象。
舞蹈把杆动作的构图,是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动,是造型的空间调动。舞蹈动作的民族风格,是各民族生活习俗、民族性格的一种体现,也是各民族舞蹈区别的显著标志。它主要表现在节奏、韵律的不同。民间舞蹈搬上表演舞台,动作的风格特点,是表演成功与否的重要因素。一般说来,东方民族的舞蹈,上身动作比较丰富;西方民族的舞蹈,脚下步法比较复杂。中国古典舞蹈动作线条比较圆曲、含蓄;古典芭蕾动作线条比较长直、外开。由于社会的发展和各国各民族文化的不断交流,舞蹈动作的民族风格在保持传统特点的基础上,也在发展变化主题指在舞蹈把杆作品中,通过对社会生活的描绘和对舞蹈形象的塑造所表现出来的思想,是作者在深入生活、认识生活的过程中逐步形成的,表达其对生活的认识、评价和理想。舞蹈作品的主题一经形成,它便在整个创作中居于主导地位,并贯穿于创作的全过程。题材的选取、情节结构的安排、舞蹈把杆动作的运用,都必须为正确而深刻地表现主题服务。舞蹈作品的主题要寓于舞蹈形象之中,要避免采取非舞蹈的手段把某种抽象的思想概念硬塞进舞蹈里。人物、环境、情节人物是舞蹈作品表现的主要对象,在舞蹈作品里,编导往往是通过对人物的描写来表现作品的主题和他对生活的评价的。舞蹈把杆作品中人物形象的塑造也要坚持典型化和性格化的原则。塑造人物主要通过行为的描写和感情的抒发。在舞剧里常把人物置于尖锐激烈的矛盾冲突一典型环境一之中来展现其性格;在叙事性舞蹈里,生动巧妙的情节结构是表现人物的重要方法。在抒情性舞蹈中,角色的身份往往不象叙事性舞蹈那样明确,有时是人,有时是自然景物,但不论其外部形态如何,都是舞蹈作者在缘物寄情、托物言志,抒发着编导的情感态度。抒情性舞蹈的环境往往是一个时代气氛的概括,表演者也常常是置身于这样的氛围中,见景生情、寓情于景,进而情景交融地创造出诗的意境和生动的舞蹈形象。
舞蹈把杆动作的构图,是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动,是造型的空间调动。舞蹈动作的民族风格,是各民族生活习俗、民族性格的一种体现,也是各民族舞蹈区别的显著标志。它主要表现在节奏、韵律的不同。民间舞蹈搬上表演舞台,动作的风格特点,是表演成功与否的重要因素。一般说来,东方民族的舞蹈,上身动作比较丰富;西方民族的舞蹈,脚下步法比较复杂。中国古典舞蹈动作线条比较圆曲、含蓄;古典芭蕾动作线条比较长直、外开。由于社会的发展和各国各民族文化的不断交流,舞蹈动作的民族风格在保持传统特点的基础上,也在发展变化主题指在舞蹈把杆作品中,通过对社会生活的描绘和对舞蹈形象的塑造所表现出来的思想,是作者在深入生活、认识生活的过程中逐步形成的,表达其对生活的认识、评价和理想。舞蹈作品的主题一经形成,它便在整个创作中居于主导地位,并贯穿于创作的全过程。题材的选取、情节结构的安排、舞蹈把杆动作的运用,都必须为正确而深刻地表现主题服务。舞蹈作品的主题要寓于舞蹈形象之中,要避免采取非舞蹈的手段把某种抽象的思想概念硬塞进舞蹈里。人物、环境、情节人物是舞蹈作品表现的主要对象,在舞蹈作品里,编导往往是通过对人物的描写来表现作品的主题和他对生活的评价的。舞蹈把杆作品中人物形象的塑造也要坚持典型化和性格化的原则。塑造人物主要通过行为的描写和感情的抒发。在舞剧里常把人物置于尖锐激烈的矛盾冲突一典型环境一之中来展现其性格;在叙事性舞蹈里,生动巧妙的情节结构是表现人物的重要方法。在抒情性舞蹈中,角色的身份往往不象叙事性舞蹈那样明确,有时是人,有时是自然景物,但不论其外部形态如何,都是舞蹈作者在缘物寄情、托物言志,抒发着编导的情感态度。抒情性舞蹈的环境往往是一个时代气氛的概括,表演者也常常是置身于这样的氛围中,见景生情、寓情于景,进而情景交融地创造出诗的意境和生动的舞蹈形象。